Dzisiaj o czymś co mnie urzekło, zapewne z sentymentu bardziej, niż czegoś innego:)
Moja pierwsza karta dźwiękowa to oczywiście Sound Blaster Live! 5.1 Nie miał ASIO, ale dzięki sterownikom kXdriver można było i tą lukę obejść.
Oto rzeczony sprzęt.Mam go do dzisiaj, chociaż leży w szufladzie bo nie ma sterowników pełnych dlaWin7:
A tu mixer sterowników kX:
Ale oto coś nowego!!
Cena obecnie na poziomie astronomicznym. Ale sam pomysł rewelacyjny.
Poniżej opis ze strony producenta :
Sound Blaster X7 NOWOŚĆ
Największy, najodważniejszy,
najbardziej zaawansowany
Sound Blaster w historii
Sound Blaster X7 to najnowocześniejszy system dla profesjonalnych graczy i audiofilów. Ten niezwykle funkcjonalny system o wysokiej rozdzielczości dźwięku (HRA) służy jako zewnętrzny konwerter USB DAC oraz potężny wzmacniacz audio z technologią Bluetooth® o niskiej latencji i funkcją dekodowania sygnału Dolby Digital.
399,99€
CECHY I FUNKCJE
Odkryj
NAJWIĘKSZY, NAJODWAŻNIEJSZY i NAJBARDZIEJ ZAAWANSOWANY
Sound Blaster
Stworzony z myślą o najwyższej jakości dźwięku dla graczy i audiofilów kompaktowy system Sound Blaster X7 łączy uznane technologie przetwarzania dźwięku Creative z audiofilskiej klasy podzespołami i najlepszymi parametrami technicznymi. NAJWIĘKSZA liczba funkcji, w tym niezrównany, potężny wbudowany wzmacniacz, technologie łączności międzyplatformowej oraz inteligentne technologie poprawy jakości dźwięku Sound Blaster. NAJODWAŻNIEJSZY produkt na rynku systemów rozrywki, zawierający wyłącznie najlepsze audiofilskiej klasy podzespoły gwarantujące najwyższej jakości dźwięk. Najnowocześniejsze kondensatory „Fine Gold” pozwalają wznieść już i tak doskonałą jakość dźwięku na nowe wyżyny. Zanurz się w dźwięku o doskonałej charakterystyce tonalnej zapewnianej przez wymienne wzmacniacze operacyjne. NAJBARDZIEJ ZAAWANSOWANY, doskonały system dźwiękowy audiofilskiej klasy o niesamowitych funkcjach umieszczonych w stylowej, kompaktowej, trapezoidalnej obudowie umożliwiającej podłączenie do komputera lub innych urządzeń.
Warto wyróżniać się z tłumu
Z przyjemnością ogłaszamy, że Sound Blaster X7 otrzymał dwie niezwykle prestiżowe nagrody CES Innovations Awards 2015 - w kategoriach „Elementy i akcesoria domowych systemów audio/wideo” oraz „Sprzęt i podzespoły komputerowe”.
W ten sposób dołączył do niewielkiej grupy produktów, którym przyznano to wyróżnienie, otrzymując wysokie noty we wszystkich ocenianych kryteriach.
Wiele funkcji - jeden Sound Blaster X7
Mimo niewielkich rozmiarów stylowy Sound Blaster X7 posiada wiele opcji połączeniowych umożliwiających podłączenie go do różnych urządzeń audio.
24-bitowy procesor dźwięku Sound Blaster
Sound Blaster X7 posiada wielordzeniowy cyfrowy procesor dźwięku (DSP) SB-Axx1™ z funkcją dekodowania Dolby Digital 5.1, odpowiedzialny za przetwarzanie dźwięku, przywracanie utraconych detali i przetwarzanie dedykowanych efektów specjalnych.
Opatentowana magistrala EMU32 może przetwarzać do 32 strumieni audio, dzięki czemu Sound Blaster X7 obsługuje jednocześnie wiele wejść i wyjść audio.
Zaawansowany procesor dźwięku zastosowany w urządzeniu Sound Blaster X7 zapewnia audiofilskiej jakości dźwięk zarówno w stereo, jak i układzie 5.1 (24 bity/192 kHz).
Niezwykle wierny cyfrowy dźwięk najwyższej jakości
Podobnie jak telewizory HDTV umożliwiają dostrzeżenie większej liczby szczegółów podczas oglądania filmów czy programów telewizyjnych, urządzenia o wysokiej rozdzielczości umożliwiają usłyszenie większej liczby szczegółów i wychwycenie niuansów dźwiękowych gier, filmów czy muzyki.
Sound Blaster X7 z wbudowanym potężnym wzmacniaczem o mocy 100 W zapewnia wysokiej jakości dźwięk cyfrowy o niezwykłej czystości - od oryginalnych, nieskompresowanych plików odtwarzanych z komputera PC/Mac, poprzez ścieżki przesyłane przez szybki port USB 2.0 po sygnały z konwertera DAC 127 dB o rozdzielczości 24 bitów/192 kHz.
Droga, jaką przebywa dźwięk, kończy się w głośnikach pasywnych, dzięki którym możesz zanurzyć się w czystym, niezakłóconym dźwięku.
Zachwycający dźwięk w grach
Potężny, przestrzenny dźwięk pozwoli Ci przenieść się do świata gier. A w przypadku urządzenia Sound Blaster X7 to jeszcze nie wszystko. Doskonale współpracuje z nowoczesnymi konsolami takimi jak PlayStation 4 czy Xbox One. Rozpocznij nową erę rozrywki audio i doświadczaj gier jak nigdy dotąd.
Doskonały konwerter DAC
Sound Blaster X7 wyposażony jest w konwerter cyfrowo-analogowy (DAC) PCM1794 127 dB firmy Burr-Brown, odtwarzający dźwięk w rozdzielczości do 24 bitów/192 kHz w przypadku podłączenia do komputera PC/Mac oraz w rozdzielczości 24 bity/88,2 kHz i 24 bity/176,4 kHz. Ponadto dzięki wbudowanemu dekoderowi Dolby Digital, Sound Blaster X7 pozwala zanurzyć się w realistycznym dźwięku kinowej jakości w układzie kanałów 5.1.
Wiodący w swojej klasie wzmacniacz słuchawkowy
Aby zapewnić doskonałe wrażenia słuchowe, w systemie zastosowano najwyższej klasy wzmacniacz słuchawkowy TPA6120A2 firmy Texas Instruments. Po podłączeniu nowoczesnych słuchawek 600Ω urządzenie Sound Blaster X7 - wraz z konwerterem DAC 127 dB 24 bity/192 kHz - gwarantuje wyjątkową siłę i nieskazitelność dźwięku.
Pożegnaj się na zawsze z bezbarwnym dźwiękiem w słuchawkach.
Najnowocześniejsze podzespoły audiofilskiej klasy
Wszystkie audiofilskiej klasy podzespoły, uzupełniające nasze uznane technologie audio, zostały dobrane z najwyższą starannością. Sound Blaster X7 wyposażony jest w wyjątkowe kondensatory „Fine Gold” firmy Nichicon.
W pełni konfigurowalny Sound Blaster X7 umożliwia wymianę wzmacniaczy operacyjnych. Wzmacniacze operacyjne są niezwykle istotne przy wzmacnianiu delikatnych sygnałów analogowych, mają też wpływ na teksturę dźwięku. Użytkownik może zmieniać ustawienia zależnie od wybranej charakterystyki tonalnej. Dzięki łatwo wymiennym wzmacniaczom operacyjnym (sprzedawanym oddzielnie) Sound Blaster X7 pozwala rozkoszować się doskonałą charakterystyką tonalną ustawioną wedle własnego upodobania. KONFIGURACJA SPRZĘTU AUDIO PRZY UŻYCIU WYMIENNYCH WZMACNIACZY OPERACYJNYCH
Doskonały wzmacniacz stereo 100 W*
Potężny, wydajny wzmacniacz cyfrowy TPA3116D2 klasy D o mocy 100 W (2 x 50 W przy 4Ω*) umożliwia podłączenie półkowych lub wolnostojących głośników pasywnych. Sound Blaster X7 wyposażony jest w przełącznik impedancji o zakresie 4Ω do 8Ω gwarantujący najwyższą jakość dźwięku z głośników.
* Wymaga dostosowania do zasilacza o dużej mocy (24 V 6 A)
Bezprzewodowe przesyłanie dźwięku w technologii Bluetooth® 4.1 bez opóźnień
Sound Blaster X7 z technologią Bluetooth 4.1 oraz kodekami aptX® o niskiej latencji i AAC wiernie odtwarza przesyłaną bezprzewodowo muzykę.
Dzięki kodekowi aptX o niskiej latencji możesz oglądać filmy i grać w gry na urządzeniach bezprzewodowych i cieszyć się doskonale zsynchronizowanym dźwiękiem.
Dekodowanie sygnału Dolby Digital zapewniające przestrzenny dźwięk w układzie 5.1
Sound Blaster X7 obsługuje kodowanie Dolby Digital - system kompresji dźwięku stosowany na większości płyt DVD i w wielu wysokiej jakości formatach audio na całym świecie - zapewniając doskonały dźwięk w układzie kanałów 5.1 nawet przy niskiej prędkości przesyłania. Ciesz się wyraźnymi, czystymi dialogami i niezwykłą dokładnością odtwarzanego dźwięku.
Precyzyjne odtwarzanie dźwięku
Sterowniki ASIO o niskiej latencji zapewniają najwyższą jakość dźwięku o wysokiej rozdzielczości.
Doskonała wierność odtwarzania dźwięku
Po podłączeniu urządzenia iOS lub Android za pomocą kabla USB do portu hosta USB Sound Blaster X7 odtworzy cyfrowy sygnał audio bez utraty jakości czy wierności.
Przewaga nad przeciwnikami
Dzięki technologii Scout mode™ usłyszysz przeciwników z większej odległości, co zapewni Ci ogromną przewagę taktyczną. Wygraj każdą bitwę!
Dwa wyjścia słuchawkowe
Dwa wyjścia słuchawkowe umożliwiają dzielenie się ulubioną muzyką z bliskimi!
Krystalicznie czysta komunikacja dzięki technologii CrystalVoice™
Ciesz się krystalicznie czystym dźwiękiem podczas rozmów VOIP czy konferencji.
Na przednim panelu urządzenia Sound Blaster X7 znajdują się dwa kształtujące wiązkę mikrofony gwarantujące czystość nagrywanego dźwięku, a nawet połączeń głosowych wykonywanych po podłączeniu urządzenia do komputera PC lub Mac, smartfona czy tabletu.
CrystalVoice™ wykorzystuje innowacyjne technologie stworzone specjalnie w celu zapewnienia krystalicznej czystości głosu w grach wieloosobowych, internetowych czatach oraz konferencjach wideo. Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej o technologiach CrystalVoice.
Słuchaj muzyki tak, jak chcesz
Do urządzenia Sound Blaster X7 dołączone jest inteligentne oprogramowanie umożliwiające sterowanie z poziomu komputera PC, laptopa, tabletu czy smartfona. Poznaj aplikację Sound Blaster X7 Control oraz oprogramowanie Sound Blaster X7 Control.
Dostosuj poziom dźwięku przestrzennego do swoich potrzeb lub zwiększ basy, aż Twoje słuchawki zaczną dudnić. Dzięki technologii SBX Pro Studio masz niczym nieograniczony wybór.
Zoptymalizuj konfigurację głośników, ustawiając je wedle własnego upodobania.
Oprogramowanie Sound Blaster X7 Control umożliwia przełączanie dźwięku między głośnikami i słuchawkami za pomocą jednego kliknięcia. Nie musisz się więcej kłopotać przełączaniem kabli między wejściami słuchawkowymi i głośnikowymi!
Inteligentne zastosowanie inteligentnej technologi dla inteligentnych ludzi (w języku angielskim)
To te małe zmiany które czynią produkt wyjątkowym. Zwracamy szczególna uwagę na małe szczegóły zapewniając, ze nasza technologia zrobi dużą różnicę w twoim życiu.
Procesor Intel® Core™ 2 Duo lub równoważny procesor AMD®, zalecana prędkość 2,8 GHz lub wyższa
Płyta główna z chipsetem Intel, AMD lub innym, w pełni zgodnym
System operacyjny Microsoft® Windows® 8.1/8.0 w wersji 32- lub 64-bitowej, Windows 7 w wersji 32- lub 64-bitowej, Windows Vista® w wersji 32- lub 64-bitowej z dodatkiem SP1 lub nowszym
1 GB pamięci RAM
> 600 MB wolnego miejsca na dysku twardym
Dostępny port USB 2.0/3.0 (zalecany szybko port USB ze sterownikiem)
Macintosh
Macintosh z systemem Mac® OS X® w wersji 10.6.8 lub nowszej
1 GB pamięci RAM
> 600 MB wolnego miejsca na dysku twardym
Dostępny port USB 2.0/3.0 (zalecany szybki port USB z oprogramowaniem)
iOS
iPhone'y/iPady z systemem iOS w wersji 6.0 lub nowszej - do obsługi Bluetooth^
iPhone'y/iPady z systemem iOS w wersji 6.0 lub nowszej - do obsługi dźwięku USB przez port Lightning
^ Urządzenia muszą obsługiwać Bluetooth w wersji 4.1 (z ograniczonym poborem energii) lub nowszej
Android
Telefony/tablety z systemem Android w wersji 2.3 lub nowszej - do obsługi Bluetooth
Telefony/tablety z systemem Android w wersji 4.1 lub nowszej - do strumieniowego przesyłania danych przez USB*
* Oprogramowanie sprzętowe musi wykorzystywać protokół AOA2 umożliwiający obsługę strumieniowego przesyłania danych przez USB
Nastąpiła szybka zmiana w powyższym temacie :)
Po kilku dniach zastanowienia, szperania w sieci itp., zdecydowałem się na zakup zupełnie nowych słuchawek. Tym razem wybór padł na SONY.
Jako że moja latorośl już od roku cieszy się z modelu MDR ZX-600
co chwilę stwierdzałem, że są naprawdę dobre - poszukałem więc modelu dla siebie.
Musiał to być model pod jakimś względem wyjątkowy i mieć ( rzecz jasna!) niebanalny design.
Okazało się, że model Sony MDR-1RS nada się w sam raz.
Dlaczego właśnie takie?
Wystarczy zobaczyć i przejrzeć specyfikację.
Ja mam model w kolorze ze zdjęć poniżej:
Opis i specyfikacja:
Kiedy profesjonaliści z branży muzycznej łączą siły z inżynierami
dźwiękowymi powstają dzieła, noszące znamiona geniuszu - tak jak w
przypadku słuchawek Sony MDR-1R! Model ten powstał dzięki kooperacji projektantów z wykonawcami, pracującymi dla wytwórni Sony Music Entertainment
i wiodącym specjalistą z dziedziny masteringu nagrań. Zbiorowe
doświadczenie twórców zaowocowało rozszerzony pasmem częstotliwości przetwornika HD
- potężna przestrzeń dźwiękowa właśnie stoi przed Tobą otworem!
Większość standardowych słuchawek operuje w paśmie 20 - 20.000 Hz,
jednak ten model wielokrotnie przewyższa ten wynik powalającym zakresem 4 - 80.000 Hz.
W ten sposób bas zyskuje właściwą mu głębię, a tony wysokie sięgają
niebotycznych szczytów tonalnych. Zamknięta konstrukcja ujawnia mobilne
zacięcie słuchawek, a dobrze przemyślana konstrukcja nauszników jest nie
tylko wygodna, ale także skutecznie tłumi dźwięki otoczenia i redukuje
skrzypienie elementów do minimum. Za wysoką jakością wykonania przemawia
także 40-milimetrowa membrana z polimeru ciekłokrystalicznego,
która oferuje nadzwyczajną sztywność i lekkość dla zbalansowanego
odwzorowania dźwięków z minimalnym efektem pogłosu. Dodatkowo model
wyposażono w przewodowy regulator głośności i mikrofon LCP,
współpracujące ze smartfonem iPhone, tabletem iPad i odtwarzaczem iPod.
Czułość (dB) 105
Dolna częstotliwość graniczna (Hz) 4
Górna częstotliwość graniczna (Hz) 80000
Impedancja w Ω 48
Długość kabla w m 1.2
Poziom ciśnienia akustycznego (dB) 105
Przetworniki (mm) 40
Waga (g) 240
Złącze jack 3.5 mm
pasmo częstotliwości w Hz4 - 80000
Sprawują się genialnie! I są wyjątkowe - czy to jeśli chodzi o pasmo przenoszenia, czy wygląd ;-)
Jedynie okazuje się, że nie łatwo o muzykę wysokiej jakości, typu .flac itp.......
PS. Philipsy mają się dobrze i dają radochę Damianowi :)
Moje słuchawki to od lat te same, ofiarowane mi przez mojego przyjaciela, Philips SBC HP200.
Zasadniczo to budżetowe słuchawki, leciwe już raczej, ale niezawodne i spełniające całkiem sprawnie swoje zadnie. Nie jest to model studyjny, ale dla amatora wystarcza :)
Do kompletu brakowało mi tylko Stylusa RMX. "Konieczność" więc "zmusiła" mnie do nabycia i jego ;) Nabyłem oferowaną… aktualnie wersję™ Xpanded, tj. z wszystkimi bankami rozszerzeń„ wydanymi do tej pory. Do tego dodałem bibliotekę™ Airwave Triloops (dzięki narzędziu Sage Converter), którą… posiadłem rok wcześniej ;-)
Tworzenie dynamicznych, nowoczesnych bitów, dostęp do nieograniczonych bibliotek sampli, loop'ów, precyzyjna i bezproblemowa współpraca ze wszystkimi znanymi aplikacjami audio w tym: Samplitude, Cubase, Apple Logic, Pro Tools, Ableton Live, Cakewalk Sonar - to właśnie jest Spectrasonics STYLUS RMX.
Ta wirtualna maszyna przenosi koncepcję kontroli tępa pętli rytmicznych w zupełnie inny wymiar. Możemy dowolnie zmieniać tempo odtwarzania próbek bez uszczerbku dla ich brzmienia.
W instrumencie tym zastosowano kombinację opracowanej przez firmę Spectrasonics technologii Groove Control z zaawansowanym silnikiem S.A.G.E. [Spectrasonics Advanced Groove Engine] również autorstwa tej firmy. Połączenie tych dwóch elementów daje niesamowite możliwości tworzenia feelingu przy produkcji struktur rytmicznych oraz ich kontrolę w czasie rzeczywistym.
Biblioteka sampli
Standardowo wraz z instrumentem otrzymujemy 7,4 GB najwyższej jakości sampli. Do wyboru mamy tysiące pętli stworzonych przez międzynarodowy zespół Spectrasonics a wyprodukowanych przez samego Erica Pershing'a. Oczywiście użytkownik STYLUS RMX może tworzyć i zapisywać swoje własne kombinacje oraz play - listy "ulubionych" zestawów pętli w osobnym menu. Pozwala to na szybkie "przywołanie" potrzebnych pętli podczas aranżacji utworu. Możemy sobie stworzyć osobne zbiory przebiegów rytmicznych charakterystycznych dla określonych stylów np: breakbeat, d'n'b, downtempo, dance, rock itp. Ponieważ nic nie stoi na przeszkodzie by jako "pożywkę" dla STYLUS RMX stosować frazy instrumentalne możemy analogicznie sklasyfikować je według rodzaju instrumentów: piano, bas, gitara elektryczna, FX itp. Rozszerzenia
Standardowo instrument ten dostarczany jest z biblioteką "ważącą" 7,4 GB. Firma Spectrasonics oferuje szereg rozszerzeń S.A.G.E. odpowiednich dla różnych rodzajów muzyki. Są to: BackBeat, RetroFunk, Liquid Grooves, Burning Grooves, Metamorphosis. Czym był by instrument do którego nie możemy ładować swoich własnych brzmień? - instrumentem który się szybko zdezaktualizuje i stanie się [w najlepszym wypadku] mało potrzebnym. Do STYLUS RMX możemy importować loopy w znanym formacie REX2 opracowanym przez firmę Propellerhead. Na rynku znajdziemy tysiące tytułów w formacie REX2 zaspokajających potrzeby każdego użytkowania w zakresie rytmicznych struktur. Od rytmów latynoskich, poprzez dynamiczne dance'owe jumpy do ciężkich breakbeatowych uderzeń ... a może chcesz usłyszeć rytmiczną gitarę akustyczną w Twoim sekwencerze? - nie ma problemu! Wszystko to w jednym instrumencie ... - czy zapamiętałeś już jego nazwę?
Time Designer
Jedną z najbardziej innowacyjnych funkcji programu jest funkcja "TIME DESIGNER" Pozwala ona dowolnie modyfikować pętle rytmiczne w sposób dotąd niemożliwy. Możemy teraz dowolnie rozkładać akcenty oraz zmieniać metrum danego przebiegu rytmicznego. Nic nie stoi na przeszkodzie by z pętli w metrum na 4/4 zrobić 3/4. Tak! - brzmi to niewiarygodnie ale ze Spectrasonics STYLUS RMX jest to już możliwe!
CECHY CHARAKTERYSTYCZNE:
8-partowy multitimbral,
do każdego przebiegu rytmicznego możemy przypisać odrębne wyjście "fizyczne",
zaawansowany silnik S.A.G.E. [Spectrasonics Advanced Groove Engine],
automatyczna synchronizacja tempa w czasie rzeczywistym,
bogata biblioteka sampli 7,4 GB, tysiące pętli,
możliwość korzystania z rozszerzeń S.A.G.E.,
konwerter z formatu REX oraz REX2 umożliwia załadowanie użytkownikowi swoich własnych loopów,
27 profesjonalnych efektów: Tube Limiter, Tape Slammer, Modern i Vintage Compressors, Wah-Wah, Power Filter, 6 typów equalizerów Vintage/Parametric/Graphic, Flame Distortion, Valve Radio, PRO-Verb, EZ-Verb, Spring Verb, Gate Expander, Stereo Imager, Flanger, 2 typy Phasers, 3 BPM Delays, Retroplex Tape Delay i Radio Delay,
kontrola poprzez MIDI wszystkich parametrów instrumentu, w tym MIDI Learn,
możliwość kontroli za pomocą zewnętrznych kontrolerów np: AKAI MPD-32,
załączone 9 godzin filmów instruktażowych dla szybszej nauki obsługi instrumentu,
instrukcja obsługi dostępna z poziomu instrumentu,
przejrzysty interfejs użytkownika z zintegrowaną, wydajną przeglądarką.
Drużynie Spectrasonics udało się stworzyć instrument niepowtarzalny, który zmienia podejście do tworzenia muzyki. Narzędzie które umożliwia sprawne tworzenie oryginalnych przebiegów rytmicznych. Wszystko to w jednym instrumencie programowym sterowanym z poziomu Twojego ulubionego programu muzycznego.
Spectrasonics STYLUS RMX - standard przemysłowy w kreowaniu BIT-ów
Eric Persing - szef firmy Spectrasonics - to postać popularna i charyzmatyczna. Na każdej wystawie czy targach branżowych demonstruje swoje wyroby z pasją proroka, natychmiast skupiając wokół stanowiska gęsty tłum obserwatorów. Często widać tam twarze znajome z MTV, z niewiarą w oczach obserwujące szarlatańskie sztuczki, jakie Eric wyczynia przy pomocy swoich instrumentów...
RMX (ReMiX?) to najnowsze dzieło pana Erica, będące ewolucyjnym rozwinięciem konceptu Stylusa sprzed dwóch lat. Już na samym wstępie możemy stwierdzić, że poprzednia wersja tego instrumentu tak się ma do RMX’a jak balon braci Montgolfier do odrzutowca Concord. Z oryginalnego Stylusa - poza podobieństwami w grafice interfejsu - pozostało niewiele. Stylus był pierwszym ROMplerem, który przetarł szlaki dla nowej generacji wirtualnych instrumentów (test w numerze 04/2003 - przyp. red.). Z definicji ROMpler to instrument (sample player) wykorzystujący zamkniętą bazę próbek. RMX to całkowicie przebudowana konstrukcja, przenosząca koncept odtwarzania kontrolowanych tempem pętli rytmicznych i próbek pojedynczych nut w zupełnie nowe obszary. Tym niemniej u swych podstaw Stylus posługuje się tu technologią znaną od dawna, którą w przebłysku geniuszu opracowali Szwedzi z Propellerhead. Według recepty ReCycle pętla jest pocięta na plasterki w miejscach określonych szczytami amplitud (atakiem nuty), każdy plasterek jest ładnie wygładzony na krańcach w przyjaznej relacji do zerowej amplitudy i ma przypisaną sobie nutkę MIDI w chromatycznej sekwencji. Pliki w formacie REX zawierają zatem pakiet informacji MIDI i audio. Oczywiście pozycja nuty pozostaje w ścisłej relacji do pozycji plasterka, ale - jak to z MIDI bywa - można swobodnie zmienić tempo sekwencji bez ingerencji w jej tonację. Mało tego, wszak każda nuta będzie przypisana do konkretnego klawisza (lub padu) kontrolera, zatem zwykła gra plasterkami i wszelkie typowe manipulacje edycyjne są możliwe. Metoda ta ma jedną drobną wadę: ścinki audio mają określoną długość, zatem przy drastycznym zwolnieniu tempa sekwencji powstają nienaturalne dziury martwej ciszy. Wszelako ta sztuczność, ewentualnie spotęgowana jeszcze efektem bramki szumów lub innymi procesami, stworzyła szereg stylów muzycznych, o których Szwedom się nawet nie śniło. Tak czy inaczej zdrowy pomyślunek zdolnej grupy programistów pod dyrekcją Persinga i trochę sprytnych zakupów po całym świecie zaowocowały nową technologią zwaną SAGE (Spectrasonics Advanced Groove Engine). Czas udowodni czy to jest kamień milowy w historii muzyki, czy tylko ziarnko żwiru.
• Idea systemu
Stylus RMX jest aplikacją otwartą i dla wielu z nas jest to najmocniejszy argument. To znaczy, że jeśli jakimś cudem pod koniec najbliższej dekady wyczerpiesz pomysły z ponad 7GB ważącego materiału dostarczonego w pudełku, to są dwa sposoby na powiększenie inwentarza. Pierwszy polega na zakupie stosownego rozszerzenia w formacie SAGE, które firma obiecuje systematycznie dostarczać właścicielom RMX-a. Na początek oferta Spectrasonics zawiera 5 różnych tematycznie poszerzeń, wydanych poprzednio w formie serii Groove Control: Metamorphosis, Back Beat, Retro Funk, Liquid Grooves i Burning Grooves. Format SAGE, który z pewnością stanie się kolejnym standardem, umożliwia natychmiastowy, po skopiowaniu na dysk, dostęp do świeżego materiału. Nie ulega wątpliwości, że szereg innych firm będzie chciało uzupełnić swoje katalogi o kolekcje w tym formacie. Drugi sposób - bardziej ambitny - polega na „odzysku” dowolnej pętli audio przy pomocy programu ReCycle i wysłaniu jej do Stylusa w formacie REX. W charakterze pośrednika działa tu specjalna aplikacja zwana SAGE Converter, która na język Stylusa tłumaczy także wyżej wymienione tytuły Groove Control poprzednio wydane w formacie Akai lub Roland. Zbrojenia są niestety kosztowne - zarówno gotowe, tematyczne pakiety SAGE Spectrasonics (lub blisko spokrewnionej firmy Ilio, której kilka tytułów powinno już być w sklepach w chwili druku tego tekstu), jak i edytor ReCycle to dość poważne inwestycje.
Stylus w nowym wcieleniu to urządzenie multitimbralne i wielokanałowe, dokładniej - 8-kanałowe. Jak zwykle w przypadku instrumentów wirtualnych maksymalna ilość głosów (odtwarzanych jednocześnie próbek) pozostaje w ścisłej zależności od klasy komputera. Wielogłosowość i 8-kanałowa struktura otwiera całkiem inne horyzonty w kompozycjach warstwowych, które poprzednio wymagały uruchomienia osobnej instancji Stylusa dla każdej następnej pętli w sekwencji. RMX jest obsługiwany własnym mikserem, w którym - oprócz typowych regulacji poziomu i panoramy - są także 4 gałki kontrolujące poziom wysyłek efektowych (Aux Send) dla każdego toru.
Stylus RMX to maszyna działająca w czasie rzeczywistym. To oznacza, że możliwa jest improwizacja na żywo, a każdy manewr kontrolera (gra na klawiaturze z określoną dynamiką, kręcenie gałkami itp.) owocuje natychmiastowymi rezultatami, które można zarejestrować w sekwencji MIDI i poddać edycji. Żeby jednak odpowiednio wykorzystywać oferowane przez RMX dobra, trzeba najpierw rozgryźć koncept pracy modułu w dwóch stanach: Groove Menu MIDI Mode i Slice Menu MIDI Mode. W obydwu przypadkach obowiązują różne i specyficzne metody odtwarzania (startu) pętli w relacji do zegara sekwencera. Zrozumienie tych różnic i strategii w konstruowaniu sekwencji jest kluczem do opanowania podstawowych funkcji Stylusa RMX.
W największym skrócie mówiąc, w pozycji Slice Menu MIDI Mode każdy plasterek pętli elementarnych jest chromatycznie rozłożony wzdłuż klawiatury. Jeśli zatem każda pętla będzie kontrolowana na osobnym kanale MIDI, to można je traktować jako kilka baterii perkusyjnych, które mają tyle instrumentów ile plasterków. Dla odmiany w pozycji Groove Menu cały komplet pętli elementarnych, który zawarty jest w Suite, rozłożony jest na klawiaturze. W tym stanie modalnym odpalenie danego elementu następuje przy pomocy jednej nuty, przy czym wartość Velocity kontroluje jej głośność. Pętla gra w kółko (jak to pętla) do momentu zdjęcia palca z klawisza. Aczkolwiek RMX odbiera polecenia MIDI na wszystkich 16 kanałach, ośmiotorowa architektura modułu pozwala przypisać tyleż dowolnych kanałów do obsługi Stylusa. Zatem na jednym kanale można kontrolować start kilku elementów danej suity, przypisując im osobne ścieżki w sekwencerze. Zawartość Suit nie podlega żadnym regułom ilościowym - może tam być tylko jeden element lub kilkanaście. Sytuacja mało prawdopodobna, ale to oznacza, że Stylus może odtwarzać kakofoniczny stos kilkudziesięciu pętli jednocześnie. Oczywiście kontrola takiej wiązki jednym kanałem MIDI oznacza, że wszystkie zmiany w parametrach będą aplikowane globalnie, więc jest to pomysł mało atrakcyjny.
Dla zbadania sprawności Stylusa zbudowałem mozolnie absurdalną sekwencję z ośmiu suit ssących z dysku w sumie 66 strumieni audio i nie zauważyłem żadnych śladów paniki. Wskaźnik obciążenia CPU (P4/2.53GHz) oscylował w okolicach 40-45%. Trzeba pamiętać, że wpięcie w mikser efektów - szczególnie pogłosowych - może łupnąć procesor zdrowo. W praktyce realną sytuacją wydaje mi się odgrywanie 5-6 pętli jednocześnie, więc nie widzę powodów do niepokoju. Stylus RMX ma starannie opracowany i stabilny mechanizm, który w intensywnych testach nie zawiódł ani razu.
Znacznie elastyczniejszy w studyjnej rzeczywistości scenariusz zakłada konstrukcję sekwencji w pozycji Slice Menu MIDI Mode. Tu - jako się rzekło - każdy plasterek pętli ma swoją nutę, która podlega wszelkim typowym dla MIDI zabiegom edycyjnym. Spectrasonics opracował jednak mechanizm edycyjny (Edit Group), w którym typowe sztuczki MIDI uzupełnione są modulacjami audio o wręcz karykaturalnych możliwościach. Nie ma tu miejsca na szczegóły, ale wystarczy powiedzieć, że w kontrolowanej deformacji pojedynczych plasterków w pętli może wziąć udział około 10 tysięcy parametrów! Bez udziału edycji niszczącej możliwe jest wyodrębnienie jednego (!) konkretnego instrumentu w pętli i poddanie go daleko idącej modulacyjnej obróbce w czasie rzeczywistym lub efektom. To jedna z bardziej ekscytujących funkcji tego instrumentu dla tych, którym zwykłe układanie klocków nie wystarcza. Trudno jest teraz przewidzieć gdzie Stylus nas może zaprowadzić z takimi narzędziami...
Stylus RMX to wtyczka, którą można uruchomić w środowisku każdego rasowego sekwencera lub DAW rozumiejącego język VST, Audio Units lub RTAS. Tzw. presety - czyli pliki zwierające wszelkie parametry ustawcze w danym projekcie - są kontrolowane wewnętrznie, a nie przez aplikację nadrzędną. To znacznie ułatwia eksport projektu do innego środowiska. Podczas instalacji Stylusa w projekcie mamy do wyboru dwie sytuacje: wszystkie jego ścieżki są sumowane do jednego wyjścia stereo jako master i w takiej postaci występują w mikserze gospodarza lub każda ścieżka występuje jako osobny sygnał stereo. Oczywiście druga opcja jest bardziej elastyczna, umożliwia bowiem obróbkę indywidualnych elementów miksu poza obszarem Stylusa, precyzyjniejszą kontrolę miksu w głównej konsoli projektu lub ewentualną wysyłkę elementów Stylusa na zewnątrz do miksu w postaci analogowej (oczywiście pod warunkiem wyposażenia komputera w wielokanałowy interfejs audio).
• Włos się jeży
gdy się uzmysłowi ogromny potencjał Stylusa RMX. Siłą rzeczy nasuwają się skojarzenia z innymi programami do manipulacji pętlami audio - ACID, Garage Band, Ableton Live, Cakewalk Project 5 - ale nie, to jest opracowanie, które rządzi się swoimi prawami i wymyka porównaniom. Po dwóch, trzech tygodniach intensywnych testów i prób zaczyna się wyłaniać w miarę pełny obraz maszynerii, która - pod warunkiem poszerzenia o dodatkowe zbiory - może się stać w pełni samowystarczalnym, inspirującym urządzeniem do produkcji muzyki. Nie dziwota, że skonstruowanie modułu o takim stopniu zaawansowanych funkcji i możliwościach ingerencji w materiał wyjściowy zajęło załodze Spectasonics dwa lata wytężonej pracy. Przy czym w jakiś magiczny sposób to monstrum jest wyjątkowo potulne i je z ręki. Nie mam wątpliwości, że Stylus RMX zaowocuje potężną falą nowej muzyki - jak przystało na wynalazek o takiej skali. W tej wierze dekorujemy Stylusa redakcyjnym medalem Nasz Typ. Maciej Dobrski
Tyle oficjalnych opinii. Jak już nadmienił‚em, w zupełności zgadzam się z tymi opiniami. Mam wrażenie jednak, że to po prostu umieję™tnie podane możliwości, które powoli możemy spotkać w o wiele przystę™pniejszych cenowo narzędziach. Przyznać jednak MUSZĘ, że to co otrzymujemy od Spectrasonics, jest najwyższych lotów. Jest miłe dla oka, ł‚atwe do przyswojenia, kojące uszy.Po prostu muzyka! 'Ponad rok zwlekał‚em z uzupeł‚nieniem mojego instrumentarium o pozostałe instrumenty ze stajni Spectrasonics. Ale stało się™ - zakupił‚em!
Trilian to następca rewelacyjnego Trilogy, wirtualnego modułu basowego, który od kilku lat bije rekordy popularności wśród kompozytorów i producentów muzycznych. Dlaczego? Bo to najbardziej rozbudowany, najlepiej brzmiący i najwszechstronniejszy wirtualny "basista" na świecie
Spectrasonics Trilian idzie o krok, lub raczej wiele kroków dalej. Dzięki wykorzystaniu najnowszego silnika programowego STEAM (tego samego, który "zasila" Omnisphere), użytkownik ma dyspozycji wiele tysięcy najlepszych brzmień basowych, zarówno autentycznych jak i syntetycznych. Trilian to ponad 34 GB (gigabajty!) próbek, które tworzą najlepsze na świecie brzmienia basowe:
ponad 60 różnych basów elektrycznych (4, 5, 6 i 8-strunowych) w najróżniejszych konfiguracjach i artykulacjach (palcowanie, tapping, fretless, slapping itd.) - nazwy takie jak Music Man Studio Bass, Chapman Stick, Lakland Rock P-Bass czy Clean Fender mówią same za siebie
nowy Bas Akustyczny składający się z 21.000 (dwudziestu jeden TYSIĘCY!) próbek
cała gama basów syntetycznych "przepuszczonych" przez specjalnie zaprojektowane filtry
ponad 30 najlepszych analogowych syntezatorów począwszy od Moog Taurus Pedal, a skończywszy na najnowszych analogowych klasykach spod znaku Studio Electronics
zremasterowane brzmienia z modułu Trilogy
biblioteka "Bass Legends Library" stworzona z udziałem artystów takich jak Marcus Miller, John Patitucci czy Abraham Laboriel
Do tego pełna integracja z syntezatorem Omnisphere, za pomocą którego można mieć dostęp do całej biblioteki Triliana, co z kolei pozwala na ładowanie brzmień Triliana do Omnisphere i poddawaniu ich zaawansowanej edycji przy wykorzystaniu możliwości Omnisphere. Teraz już wiadomo, dlaczego Spectrasonics nazywa Triliana "Total Bass Module" ;-) Trilian dostępny jest na platformy PC i Mac w formatach VST, AudioUnits i RTAS Co za instrumenty min. wykorzystano? Najpierw byĹ‚a biblioteka Bass Legends:
Potem zdobywają…cy liczne nagrody syntezator basowy Trilogy.
Najpierw była biblioteka Bass Legends, potem zdobywający liczne nagrody syntezator basowy Trilogy. Od tamtego czasu upłynęło wiele lat. Zmieniły się standardy jakościowe, powstały nowe technologie tworzenia muzyki - przyszedł więc czas na TRILIAN'a.
Spectrasonics TRILIAN [Total Bass Module] to nowa propozycja Erica Pershinga oferująca całe spektrum brzmień basowych. 34 gigabajty starannie wyselekcjonowanych sampli, nagranych z różną artykulacją [staccato, legato, sustain, vibrato, slide up, slide down] i przy różnej głośności umożliwią stworzenie bardzo skomplikowanych aranżacji basowych. Jest to pierwszy instrument umożliwiający oddanie najdrobniejszych niuansów brzmieniowych charakterystycznych dla instrumentów basowych.
Wydajność i pełna integracja
Trilian jest napędzany przez nowoczesny silnik STEAM Engine - ten sam, który po raz pierwszy został zastosowany w nagrodzonym MIPA2009 instrumencie zwanym Omnisphere. Przy tak obszernej bibliotece dźwięków ważne jest by wszelkie operacje przełączania i wyszukiwania barw odbywały się szybko. Dzięki temu samemu silnikowi Trilian perfekcyjnie integruje się z Omnisphere. Możliwe jest ładowanie barw Triliana z poziomu Omnisphere i przepuszczenie ich przez cały tor syntezy oraz efektów tego syntezatora. Pełna integracja umożliwia również zastosowanie Triliana do odgrywania partii basowych przy grze na żywo podczas gdy sekwencje syntezatorowe będą pochodzić z Omnisphere.
Kompatybilność
Wszystkie barwy zawarte w poprzedniku - Trilogy są dostępne w zremasterowanej wersji w Trilian'ie co pozwala na zachowanie wstecznej kompatybilności z projektami stworzonymi na Trilogy. Również cała kolekcja Bass Legends w ulepszonej wersji dostępna jest w opisywanym module. Trilian to instrument basowy dla muzyków, producentów którzy szukają bezkompromisowych rozwiązań; rasowego brzmienia, stabilności i wydajności. Spectrasonics TRILIAN będzie widoczny z poziomu każdej aplikacji do nagrań wielośladowych akceptującej wtyczki w formatach: VST, AU, RTAS zarówno na platformie PC jak i MAC.
CECHY CHARAKTERYSTYCZNE:
zachowanie pełnego charakteru brzmieniowego instrumentów basowych,
"dynamic slide" dla realistycznego efektu przechodzenia z jednej nuty w drugą,
bogata biblioteka sampli nagranych z różną artykulacją,
dostępne tryby artykulacji dla basów akustycznych i elektrycznych: staccato, legato, sustain, vibrato, slide up, slide down, slide up & down, gliss up,
harmonics, FX squeaks, X-notes,
funkcja "Round-Robin" dla uzyskania efektu wybrzmiewania powtarzanych nut,
wszystkie parametry Trilian'a mogą być przypisane do dowolnego kontrolera MIDI w ułamku sekundy "MIDI Learn",
tryb "Live Mode" do wykonań na żywo,
możliwość podziału klawiatury na strefy, płynne przenikanie barw pomiędzy strefami- "Stack Mode",
arpegiator synchronizujący się do loop'ów Stylusa RMX lub do dowolnego pliku MIDI,
bogato wyposażony rack efektowy.
BIBLIOTEKA INSTRUMENTU TRILIAN:
34 gigabajty precyzyjnie nagranych sampli [10 razy więcej niż w Trilogy],
ponad 60 elektrycznych basów "Electric Bass", gitary 4,5,6 i 8 strunowe, 6 basistów,
wszystkie techniki gry charakterystyczne dla basistów: Fingered, Picked, Fretless, Slapped, Tapped, Muted,
basy akustyczne nagrane w wielu wariantach artykulacji [ponad 21000 sampli],
ogromna biblioteka barw syntezatorowych: Novation™ Bass Station, Yamaha® CS-80, Cwejman™ Modular, Moog Minimoog™, Little Phatty™, Voyager™, Taurus™ Pedals,
Po wielu latach pracy Spectrasonics wprowadza na rynek swój najnowszy produkt - Omnisphere. Ten wspaniały syntezator staje się instrumentem przełomowym dzięki połączeniu wielu hybrydowych technik syntezy czasu rzeczywistego, potęşnej biblioteki psychoakustycznych dźwięków oraz wielu innowacyjnych cech nie znanych dotąd z innych syntezatorów czy to sprzętowych czy programowych. Najnowszy produkt oparty jest o nowy silnik programowy - STEAM. Charakterystyka: bardzo przyjazny i łatwy w obsłudze interfejs programu nawet dla początkujących uşytkowników zaawansowani uşytkownicy otrzymują moşliwość zagłębienia się w tajniki syntezy wyrafinowana przeglądarka programu z moşliwością wyszukiwania plików dźwiękowych (ich atrybutami, opisami lub ilustracjami) 8 niezaleşnych Arpeggiatorów pierwszy Arpeggiator z funkcją Groove Lock - pozwalającą na łączenie plików Stylusa RMX oraz MIDI specjalny interfejs zorientowany na grę koncertową interfejs Stack Mode interface pozwalający na kompleksowe warstwowe układanie plików i ich łączenie 8 częściowy multitimbral z wbudowanym mikserem, Aux FX i Mastering FX zaawansowana funkcja MIDI Learn i automatyzacja parametrów dołączony dokładny podręcznik uşytkownika (w języku angielskim) wiele godzin darmowego przewodnika do programu dla zarejestrowanych uşytkowników (poprzez stronę internetową producenta) Synteza: oscylatory bazujące na próbkach lub syntezie do 10 oscylatorów dla patchy w nowej funkcji Harmonia system modulacji Flex-Mod dwuwarstwowa architektura zmienne kształty fali oscylatora DSP wyszukana funkcjaUnison Detuning synteza granularna inne funkcje: Innovative Chaos Envelopes, Polyphonic Timbre Shifting, Polyphonic Timbre Crushing, Polyphonic Waveshaper, Polyphonic Ring Modulation, Polyphonic Glide oscylatory FM architektura podwójnych filtrów dla jednej warstwy moşliwość tworzenia kombinacji filtrów aranşacja i mieszanie ponad 17 algorytmów filtrów Fully modulatable FX racks próbki mogą być poddane działaniu syntezy Bilbioteka dźwięków: Vast Core Library - ponad 40GB dźwięków innowacyjne psychoakustyczne źródła dźwięku pochodzące z syntezy organicznej! Composite Morphing zawiera bibliotekę programu Atmosphere Efekty: zintegrowane setki róşnych efektów do 12 efektów dla jednego patch?a 32 oryginalne procesory efektów Wymagania systemowe: 2GB RAM (lub więcej) DVD-ROM (dwuwarstwowy) 50GB wolnej przestrzeni dyskowej Ot maszyneria ;)
Spectrasonics Omnisphere - instrument, którego nie da się sklasyfikować, zaszufladkować, przypisać do jednego rodzaju muzyki.
Instrumenty oraz biblioteki sampli oferowane przez firmę Spectrasonics od lat są używane w topowych produkcjach muzycznych. Stały się standardem w studiach i synonimem najwyższej jakości. To instrument, który eksploruje obszary dotąd niedostępne dla innych. Sprawdzi się zarówno przy kreowaniu bogatych, przestrzennych struktur dźwiękowych jak i wtedy gdy zajdzie potrzeba użycia takich klasycznych barw jak smyczki, chóry, basy itp. Spectrasonics Omnisphere perfekcyjnie integruje się ze środowiskiem VST, AU, RTAS. Jest to instrument o otwartej architekturze, który może być uaktualniany o nowe barwy. Zawiera w sobie osiem rozbudowanych arpegiatorów precyzyjnie synchronizujących się z programem sekwencerowym. Całość uzupełnia bogato wyposażony rack efektowy.
CECHY CHARAKTERYSTYCZNE:
funkcjonalny, przejrzysty interfejs zrozumiały dla każdego użytkownia,
zaawansowany silnik brzmieniowy "Steam Engine",
dla "poszukiwaczy" zaawansowane opcje syntezy,
wydajna przeglądarka barw zawierająca precyzyjną wyszukiwarkę według zadanych kryteriów,
8 niezależnych arpegiatorów,
nowatorski system "Groove Lock" synchronizacji arpegiatora ze Stylusem RMX lub dowolnym plikiem MIDI,
tryb "Live Mode" umożliwiający przełączanie barw oraz ich łączenie podczas gry "na żywo",
tryb "Stack Mode" oferujący zaawansowane opcje warstwowania barw oraz przejść między nimi,
8 partowy multitimbral z wbudowanym mikserem, szyną AUX oraz efektami na sumie,
zaawansowane opcje automatyki przez MIDI [włączając "MIDI Learn"],
zintegrowany przewodnik użytkownika,
wielogodzinne prezentacje szkoleniowe dostępne po rejestracji "on line",
pełna integracja ze środowiskiem VST, AU, RTAS zarówno na platformie Windows jak i MAC.
TOR SYNTEZY:
oscylatory mogą pracować w oparciu o sample lub syntezę,
do 10 oscylatorów z wykorzystaniem nowej funkcji "Harmonia",
dwu - warstwowa struktura barw,
wydajny system odczytywania sampli z dysku twardego,
Minihost Modular Beta 3
To nic innego jak dość rozbudowany host dla instrumentów wtyczkowych VST i efektów, pozwalający łączyć je w łańcuchy. Czyli mamy do czynienia ze środowiskiem umożliwiającym tworzenie własnych systemów modułowych - świetna sprawa. Do tego zaimplementowano Piano roll i obsługę automatyki co stanowi kolejną bardzo dobrą wiadomość.
Narzędzie do pobrania z forum IL po zalogowaniu się, lub TU. Polecam.
Przewaga nad przeciwnikami
Drużynie Spectrasonics udało się stworzyć instrument niepowtarzalny, który zmienia podejście do tworzenia muzyki. Narzędzie które umożliwia sprawne tworzenie oryginalnych przebiegów rytmicznych. Wszystko to w jednym instrumencie programowym sterowanym z poziomu Twojego ulubionego programu muzycznego.
